Programme

Musique de S. Galperin, V. Zmykhov

Le ballet décrit avec espièglerie et aussi romantisme, une fête de vendanges où les villageois de tous âges sont réunis autour d’un jeune couple.

Musique de P. Rybakov

La République autonome de Kalmoukie est située au nord-ouest de la mer Caspienne et à l’ouest de la Basse Volga. Les Kalmouks, descendants des conquérants mongols, originaires du Turkestan chinois, sont restés nomades jusqu’aux années 1940. Ils se déplaçaient avec leurs troupeaux dans la région de la Volga. « Nous autres Kalmouks sommes libres comme les oiseaux du ciel. » Dans ce ballet, on peut reconnaître le vol des aigles, la course des chevaux et les combats de taureaux durant la saison des amours.

Musique de E. Avksentev

La Crimée – aujourd’hui République autonome- est une presqu’île située au sud de l’Ukraine plongeant dans la mer noire. Après l’Empire Ottoman, puis l’Empire Russe, la Crimée faisait partie de l’U.R.S.S. Elle a accueilli un grand nombre de Tatars (nom collectif donné aux peuplades turques ayant émigré vers la Russie, l’Ukraine, le Kazakhstan, l’Ouzbékistan et jusqu’en Chine). La danse a été inspirée à Igor Moïsseïev par la vie des communautés Tatares dans les villages de Crimée.

Musique traditionnelle

La République autonome d'Adjarie, faisant partie de la Géorgie, est géographiquement située au sud de la Russie. Avec Khoroumi, Igor Moïsseïev reprend une danse ancienne Adjare (du VIIe ou VIIIe siècle, environ). Cette danse relate les batailles contre les ennemis : elle est interprétée par un groupe masculin accomplissant une série de  

Musique de D. Fyodov

La Moldavie s’étend à l’est de la Roumanie, et confine avec l’Ukraine. Les danses moldaves se caractérisent par leur exubérance, la vitesse des pirouettes et l’éclat des couleurs des costumes. La version d’Igor Moïsseïev est constituée de trois parties : – Hora est une ronde lyrique interprétée par un groupe féminin. – Ciocirlia présente une série de danses de groupe et de solos qui se termine par une ronde endiablée au son de « l’alouette » (célèbre mélodie moldave). – Joc, signifiant « jeu » en dialecte moldave, est une petite comédie pleine d’humour, mettant en scène un groupe de paysans se moquant d’une jeune femme lavant son linge.

Musique de P. Rybakov

Cette pièce évoque plusieurs personnages sortis de la littérature russe de la fin du XIXe siècle ou du début du XXe siècle (Anton Tchekhov ou Nikolaï Gogol). La scène se passe sur une place de la ville, durant un jour de fête : les hommes et les femmes portent leurs plus beaux atours. Accompagnés par des joueurs de balalaïkas, tambourins et accordéons, les couples se pavanent et s'échangent en une compétition amicale.

Musique de S. Galperin, S. Katz et V. Zhmykhov

Cette pièce est la « signature » de la compagnie Igor Moïsseïev. Elle fut créée en hommage aux montagnards de la région nord du Caucase, qui s’allièrent pour combattre les nazis, pendant la seconde guerre mondiale. L’entrée des éclaireurs, glissant sur le sol dans leurs longues capes noires, est particulièrement spectaculaire. Puis arrive l’unité des partisans qui engagent le combat.  

Musique de V.Zhmykhov, S.Galperin

L’équipage travaille, les cuisiniers rêvent: le soir on a le vague à l’âme et on danse. Un grand ensemble de marins se déploie en lignes qui se font et se défont, telles les figures symétriques des grands ballets du répertoire classique, suggérant aussi les rouages de la machinerie d’un bateau. Les solistes rivalisent d’acrobaties.

Musique traditionnelle

Partant du folklore bélarus, Igor Moïsseïeva construit Boulba(pomme de terre) qui retrace avec drôlerie le processus de production de ce tubercule. Igor Moïsseïev raconte que lorsqu’il retourna en Belarus 15 ans après son premier séjour, il fut très surpris de reconnaître sa propre chorégraphie dansée, par les groupes locaux, comme issue de temps anciens. Il demanda alors d’où venait cette danse et on lui répondit qu’elle avait toujours existé. Or, les folkloristes étaient pourtant formels : cette Boulba n’était pas dansée avant d’être chorégraphiée par Igor Moïsseïev en 1938. Elle avait donc été adoptée spontanément par le peuple bélarus. Ce fut pour le chorégraphe la plus grande reconnaissance que l’on puisse accorder à son travail.

Musique de S.Galperin

Ce ballet reprend les traditionnelles fêtes tziganes autour d’un feu de camp, à la tombée de la nuit. Une gitane commence à se mouvoir langoureusement, puis les autres femmes s’animent pour la rejoindre, chassant la mélancolie. Bientôt, les hommes, à leur tour, sont pris par la fièvre de la danse. Chacun met ses atouts en avant, dans un irrésistible jeu de séduction.

Musique de M. Glinka (symphonie) et N. Nekrasov

Danse d’ensemble, où les couples se forment et se mélangent. En costumes régionaux, les danseurs jouent des castagnettes, virevoltent et sautent avec agilité. Comme dans un cancan, les femmes font voir leurs jupons.

Musique de N. Nekrasov

Le terme gaucho fait référence aux gardiens de grands troupeaux, dans l’Amérique du sud. Igor Moïsseïev a repris leur danse traditionnelle, appelée le « malambo », énergique et viril. "Délaissant vaches et chevaux, le plus intrépide des gauchos prenait place au centre d'une ronde, pour entamer un zapateado effréné (frappe des pieds qui rappelle souvent le galop de leur monture)". Née au XVIIe siècle, cette danse était dite « de l’homme libre ».

Musique de S. Galperin

Le gopak (ou hopak) est la danse traditionnelle d'Ukraine. Elle donne lieu à des improvisations aux effets acrobatiques exceptionnels (tours, sauts) de la part des solistes. Le final, constitue un impressionnant feu d’artifice.